张文霆先生号雪溪,象征雪融之时,表达了对春天的向往。而兰竹皆应春而发,先生以写兰竹见长,雪溪与兰竹之间,可谓天生奇缘。

雪溪先生画竹,构图传神,用墨简练,湿笔之处见雨后翠竹,枯笔落后如临风飘舞。先生画竹之时,凝神静气,行笔如飞,纵跳自如,一气呵成,淋漓尽致,生机盎然。一枝一叶都蕴含着他的美学思想和高风亮节的品德。他用淡墨画竹茎,浓墨画出数丛竹叶。画嫩枝梢时,似有弹性,纤而不弱,柔而不软,劲而不硬,刚而不僵,显示出遒劲的笔力,近看穿插有序,章法有度;远看大气凛然,墨色淋漓。

雪溪先生所画风中之竹,迎风摇曳,姿态婀娜,有如婆娑起舞;所画雨中之竹,枝梢低垂,叶片下偃,苍翠欲滴之感油然而至;所画晴日之竹,枝叶挺拔,层次分明,疏落有致,笔墨中富有欢欣之感。

与墨竹的清丽和兰草的淡远相比,张文霆笔下的梅花则显得格外有入世的生机和勃发。从他一系列的梅花小品中,虽则篇幅不大,了了几笔,枯干纵横,花瓣绚丽,工写结合,栩栩如生,仿佛有暗香从纸上飘出,站在画作面前,就像是捧着万亩梅园,无处不在的旺盛的生命力的呈现,使人顿生战严寒斗苦难的勇气和信心。

雪溪先生画兰,兰叶笔势一波三折,清新飘逸,独具一格;兰花花瓣,随手点簇,疏散俏丽;花蕊略施焦墨勾点,似有阵阵幽香飘过。他用淡墨写兰的花茎和花瓣,姿态万千,有晶莹透明之感,所画兰花之侧有时略衬山石,更显出兰花的典雅高洁的品质,富有造化野趣。

对美好事物的追寻,使雪溪先生寄情春兰,将个人修为与春兰气质融为一体,做到人如春兰。在朋友们眼中,雪溪先生是个热诚正直的人,他的写兰作品和他本人一样,透露出侠骨柔肠、正气凛然的气息。这种从内到外散发出的艺术气场,很轻易就能感染更多的人。

我们可以认为,张文霆所画菊花是对陶渊明采菊东篱下的当代致敬;但也可以理解为,张文霆眼里的菊花及画里的菊花,更多地是在表现人们选择现代生活方式时的从容淡定。菊花选择百花凋残之后的盛放,实乃人生生存的一大智慧,而这种智慧很显然是中国传统文化的主要品德。

书画双绝的张文霆先生

张文霆在书法上把魏晋与元明融合一体,其书体气象就显得更有流动的韵味。强调书法,所谓:“字与画者,其具两端,其功一体。”。


熟悉张文霆先生艺术之路的朋友们都知道,他生长于开封,工作生活于洛阳,早年的绘画题材以山水、花鸟为主,其他杂项为辅。在这杂项之中也不乏经典。